Идеи для рисунков гуашью легкие для начинающих, детей

Правила рисования гуашью для детей

Обучение детей рисованию гуашью стоит начать с изучения правил обращения с краской:

1. Правила чистоты. Подготовьте рабочее место, устелив стол бумагой и положив несколько тряпочек для вытирания рук. Все художественные принадлежности должны быть чистыми и сухими.
2. Правила оттенков. Гуашь – краска, которая сохраняет свой цвет при разбавлении водой и дает разные оттенки: от самого светлого, почти прозрачного, до темного. Покажите ребенку, как добиваться нужного оттенка на палитре.
3. Правила наброска. Рисованию гуашью для начинающих всегда предшествует набросок – карандашом или бесцветным оттенком краски, даже если рисунок самый простой.

Для рисования гуашью для детей 7 – 8 лет понадобятся инструменты:

• кисточки разной формы, ширины и жесткости;
• мастихин (лопатка для краски);
• художественная гуашь 12 цветов;
• стаканчик с водой;
• палитра для разведения гуаши;
• бумага, лучше шероховатая, чтобы высохшая краска не осыпалась.

Интересные идеи для начинающих

В детстве интересно рисовать все. Как маленькие акыны от изобразительного искусства, дети что видят — то рисуют. Из-под кисти юных художников в ярких красках появляются бабушкин огород, школьная учительница в их представлении, соседский питбуль и папа, вкручивающий лампочку.

Восприятие во взрослом возрасте притупляется. Среди обыденных вещей и дел трудно найти образ, который поразит воображение, и его захочется запечатлеть в красках.

Пробудить художественную фантазию помогут следующие идеи:

• посмотреть старые фотографии или детские рисунки, вспомнить, что нравилось рисовать в детстве — людей, животных, смешные карикатуры;
• поискать картинки в интернете на выбранную тему и попробовать воспроизвести с помощью различных приемов рисования;
• нарисовать простую или любимую вещь с натуры — антикварную вазу, автомобиль, книгу;
• обратиться к классическим сюжетам — купить разных фруктов и нарисовать натюрморт с игрой света и тени, изобразить комнатное растение или букет.

Рисовать можно с натуры или с фото: домашних животных, любимых звезд кино и эстрады. Любителям искусства будет интересно воспроизвести мировые шедевры — картины в стиле поп-арт Энди Уорхола, портрет Мэрилин Монро, Мону Лизу, «Крик» Эдварда Мунка или «Звездную ночь» Ван Гога. При этом не обязательно добиваться точного сходства и копировать технику авторов. В результате получатся неожиданные и даже смешные картины.

Уроки рисования гуашью

Гуашь – это вторая по популярности краска для рисования с ребенком. Она густая, насыщенная и яркого цвета, что позволяет детям создавать сочные рисунки.

Как фруктовый натюрморт, так и природный пейзаж благодаря этой краске оживают на глазах. Вот почему детей так привлекает писать картины данной краской.

Помимо этого рисунки гуашью можно выполнять и в пальчиковой технике, и штамповкой, и используя различные другие методики. О них можно узнать из статей «Рисование со школьниками» и «Разные виды рисования».

Но чтобы дети поняли особенности работы с этой краской, стоит почаще проводить уроки рисования гуашью.

Особенно полезны уроки, посвященные тем темам, которые дети видят вживую. Это могут быть такие пейзажи, как:

• Летний или морской;
• Осенний;
• Зимний или горный;
• Весенний;
• Городской.

Или же натюрморты с цветами, фруктами, овощами и другими неодушевленными предметами.

Но помимо них детям очень нравится анималистика. Ребенок на занятии может изобразить как домашнее животное, так и дикое, птицу или насекомое.

И выполнить такой рисунок они могут в виде срисовки с картинки, фотографии или по памяти. Сделать это легко, а пример пошагового выполнения можно посмотреть в следующих видеоуроках:

Но, возвращаясь от анималистики к основам рисования гуашью, все же стоит выделить некоторые моменты работы с ней на примере полезного урока.

Полезный мастер-класс по рисованию гуашью

Чтобы начать работать с гуашью детям много не потребуется. Все что нужно будет – это набор гуаши от 6 до 12 цветов, средняя по плотности бумага, несколько кистей разной ширины, палитра и емкость для воды.

Можно добавить еще и такой инструмент как карандаш для создания эскиза, чтобы рисунок не нужно было исправлять.

Но это не всегда необходимо потому, что плотность гуаши позволяет перекрывать мазками любые ошибки.

Начать работу с гуашью нужно с выбора тематики. Одна из любимых у детей – это зимний пейзаж. И именно поэтому с мастер-класса, посвященного зиме, и стоит начать.

Пошагово нарисуем холодный фиолетовый пейзаж следующим образом:

1. Возьмем лист бумаги и положим его вертикально;
2. Карандашом нарисуем эскиз, пометив линию горизонта и сугробы;
3. Смешаем фиолетовую краску на палитре с белой в разных пропорциях, получим четыре фиолетовых оттенка. Это поможет детям не только художественно работать с красками, но и подготовиться к такой технике, как градиент;
4. Раскрасим небо в самый темный оттенок широкими мазками слева направо, затем раскрасим сугробы, переходя от одного оттенка к другому, выполнив технику градиент;
5. Добавим широкий белый мазок на один из сугробов;
6. Возьмем менее широкие кисточки и нанесем светло-фиолетовым оттенком небольшие изображения домов, деревьев и кустиков в месте слияния верхнего сугроба и горизонта;
7. Покроем крыши домов белой краской и пририсуем дым, также добавим белый на деревья и кусты. Дети, нанося эти мазки, тренируют руку в работе с гуашью;
8. Нарисуем на небе луну и свет вокруг нее тонкими штрихами. Нанесение тонких линий тренирует способность рисовать очень мелкие детали;
9. На переднем плане изобразим извилистыми линиями темный куст;
10. Добавим на рисунок центральный элемент – березу. Вначале рисуем ствол, а затем ветки, клонящиеся вниз. В окончание придаем стволу окраску и черные штрихи. Дети учатся таким образом создавать центр композиции в живописи гуашью;
11. Берем не мокрую кисть и, используя технику сухого тычка, наносим шапочку инея на темный кустик на переднем плане, а также на ветки березы;
12. Добавляем завершающие штрихи снега на сугроб белыми мазками и снежинки крапинками. И зимний пейзаж готов!

Данный мастер-класс полезен для художественного развития детей при работе с гуашью. В нем представлены две техники, тренировка разных видов мазков и смешение красок.

Кроме данного урока для детей взрослые по желанию могут подобрать и другие занятия с гуашью, которые будут не менее полезны.

Занятия по рисованию пальчиковыми красками

Самые первые краски для самых маленьких деток – это пальчиковые краски. Почему именно они?

А потому, что с самого раннего возраста детские пальчики становятся главными помощниками в исследовании мира вокруг.

И работать они могут именно с этими тактильными инструментами, нанося на них художественный материал.

Но какого-либо формата в работе с пальчиковыми красками нет, дети могут и самостоятельно управляться с ними, создавая рисунки-каракули.

Однако некоторые особенности работы с ними все же стоит отметить:

Для работы с красками нужно большое полотно, поскольку маленькие дети не ощущают границ и могут выходить за них;
Приступать к рисованию детям нужно только в хорошем настроении, иначе маленький художник может и отказаться участвовать в творческом процессе;
На первых занятиях уделить внимание стоит только одному цвету краски, например, в первый день познакомить с желтым, на второй с красным, а на третий с зеленым оттенком. И лишь спустя время разрешать смешивать цвета;
Первые уроки проводить по длительности не более 5 минут, постепенно увеличивая время творческой игры, но не выходя за рамки получаса;
Показывать детишкам, что рисовать можно не только точки, но и линии при помощи подушечек пальцев.. А когда ребенок немного подрастет, то можно начинать с ним переходить от каракулей к таким приемам работы, как:

А когда ребенок немного подрастет, то можно начинать с ним переходить от каракулей к таким приемам работы, как:

1. Дооформление нарисованных сюжетов. К примеру, нарисованы машинки без колес и задача ребенка пальчиками дорисовать колеса, или же нарисованы вазы без цветов и нужно их дорисовать;
2. Пальчиковый рисунок в трафарете – раскрашивание пальчиками трафаретной картинки, например, животных;
3. Рисунки ладошкой – задействовать в создании рисунков не только кончики пальцев, но и ладошку целиком.

Также можно начать пробовать пользоваться детскими раскрасками, а позже перейти к их раскрашиванию карандашами и кисточкой с акварельными красками.

Какие краски лучше брать для детского творчества

При обучении ребенка рисованию с нуля важно выбрать правильные краски. Самые распространенные виды, используемые для детского творчества:

Самые распространенные виды, используемые для детского творчества:

1. Пальчиковые краски. Изготавливаются на основе пищевых красителей и воды. Безопасны для здоровья, легко смываются, отстирываются и очищаются с любых поверхностей. Имеют густую консистенцию, поэтому хорошо держатся на пальцах и гладко ложатся на бумагу. Подходят для малышей возрастом от 6 месяцев.
2. Акварель. Наиболее распространенный вариант для начинающих художников, который чаще всего применяется в детских садах и школах. Акварельные краски изготавливаются из экологически чистых материалов, просты в использовании, отличаются яркой и богатой палитрой. Они легко смешиваются с водой и ложатся на бумагу просвечивающимися слоями, одновременно сохраняя насыщенность и сочность.
3. Гуашь. Подходит для детей возрастом 5-7 лет. Отличается плотной текстурой и яркими цветами при нанесении на бумагу. По составу бывает как безопасной, так и с токсичными веществами. Для детей лучше выбрать первый вариант.
4. Масляные краски. Ценятся за простоту использования, легкость смешивания, долговечность рисунка. Высыхают без изменения цвета в отличие от акрила или акварели. Изготавливаются на основе растительных масел. Поскольку при использовании таких пигментов важен экономный расход, их лучше выбирать для детей 6-7 лет, уже знакомых с основными правилами живописи.
5. Акриловые краски. Изготавливаются на основе синтетических компонентов. Быстро высыхают, легко разбавляются и смешиваются, подходят для рисования не только по бумаге, но и по дереву или ткани. Акриловые краски выбирают для детей 6-7 лет, уже освоивших основы акварельной живописи.

Лучше избегать слишком ярких, кислотных тонов. Цвета должны быть умеренно насыщенными. Оптимальный набор для ребенка 6-7 лет – 12-20 оттенков. Перед покупкой рекомендуется проверить краски: они должны быть влажными, однородными по текстуре, без резкого, выраженного запаха.

Акварельные краски.

Какие нужны материалы для правополушарного рисования

Если мы говорим о самостоятельной работе дома, то чаще всего необходимо подготовить следующий минимальный набор инструментов для рисования правым полушарием. Это список подойдет и для детского и для взрослого творчества.

1. Гуашь – набор цветов не обязательно должен быть большим, так как новые цвета можно получить в результате смешивания красного, желтого, синего и белого в разных пропорциях.
2. Плотная бумага (лучше брать бумагу для акварели, а не просто альбомные листы, так как они будут деформироваться от излишней влаги)
3. Набор кистей разных форматов, как уже говорилось ранее
4. Малярный скотч, если вы хотите зафиксировать рамки на листе бумаги и сделать так, чтобы они оставались чистыми в процессе рисования.

Праздничный венок в правополушарном рисовании

Применение при глаукоме

Солнечная система: рисунок ко дню космонавтики в детском саду

Солнечной системой называют систему небесных тел, в состав которой входит Солнце и множество других астрономических объектов, вращающихся вокруг него. Давайте нарисуем наш дом в бескрайнем космосе!

Главный принцип — нужно обязательно показать солнце в центре системы, и планеты, которые вращаются вокруг него по своим орбитам. Сотворим это максимально просто, так что сможет повторить любой! Будем использовать только 5 цветов, акрил или гуашь, бумагу или холсты и пару кисточек. Это простой и яркий способ рисования для детей и взрослых.

Для начала обведите круглые объекты разных диаметров, разместив самый большой из них по центру. Следите за тем, чтобы все планеты поместились в картину.  Самым маленьким должен быть Плутон, а чуть меньше Солнца должен быть Юпитер. Остальные объекты могут быть любого размера.

Закрашиваем желтым светом Солнце, смело выходите за края. По контору добавляем белил, а в центр красного и оранжевого тона. В центре можете сделать широкие и смелые мазки. Закрашиваем Меркурий, оставляя желтоватый край со стороны Солнца. Венеру тонируем в коричневый оттенок. Нашу родную планету закрашиваем в соответствующие цвета, добавляя белил со стороны солнышка, в этом полушарии наступил день. Не забывайте обозначить материки.

• Зарисовываем Марс красным акрилом, чтобы обозначить тень используем фиолетовый оттенок дальше от солнышка. Юпитер заполняем желтой краской и добавляем широкими мазками коричневую тень.  Тонкой кистью выделяем на нем округлые полоски. Сатурн изображаем в таких же цветах, но пока не вырисовываем его кольца.
• В голубой Уран добавляем легкую зелень. Если не получается сразу сделать плавный переход между цветами, вымойте кисть и пройдитесь по стыкам. Начиная с теневой стороны, проведите несколько тонких полос по окружности. Нептун оформляем в синих тонах, выделяя светлую сторону белилами. Для того чтобы добавить интересную текстуру космическим объектам, можно прихлопывающими движениями прикоснутся к ним губкой.  Выделяем цветом маленький Плутон.

Вокруг Солнца делаем плавную желто-розовую обводку. Закрывая каждый элемент крышечкой, постепенно закрашивайте фон черным тоном. Однако оставьте также места для синего и голубого акрила.

Еще по мокрому материалу пройдитесь чистой кистью, для создания плавного перехода. Добавьте желтые мазки, так вы получите зеленое пространство. Также оставляем пятна розового цвета, особенно на границе с солнышком. Размешиваем белила с водой и такой смесью разбрызгиваем россыпь звезд. Голубой тонкой линией обрисуйте кольца Сатурна. Тем же цветом добавьте более крупных звезд.

Здорово и ярко получилось, ведь так ?

Онлайн мастер классы по правополушарному рисованию для детей

Мастер классы по правополушарному рисованию так популярны, потому что они обещают, что у каждого получится красивый рисунок. И это так.

Люди, развившие в себе художественный талант, умеют разложить рисунок на слои, цветовые пятна. Они понимают, какой слой за каким идет. Зрителям остается лишь повторять за ним все действия. С этим может справится даже ребенок.

Рисуем котенка зубной щеткой

От малыша потребуется не очень много усилий – нарисовать геометрические фигуры, повторяющие тело котенка и его шерстку с помощью зубной щетки. Дети любят рисовать животных. С помощью родителей у него получится вот такой забавный зверек.

Рисуем одуванчики ватными палочками

Простой урок для детей по рисованию одуванчиков. Можно кистями, можно ватными палочками.

Рисуем розочки с детьми

Художник научит, как из обычных кругов нарисовать красивые розы в результате правильного наложения краски.

https://youtube.com/watch?v=eqO_4NKSRis

Горный пейзаж методом правополушарного рисования

С таким рисунком справится и ребенок. Под руководством родителей конечно

Рисуем поэтапно кувшинки на воде красками на бумаге

Этот рисунок понравится не только детям, но и взрослым. Мы будем создавать картинку с изображением кувшинок.

Рисовать будем гуашью. И первое что необходимо сделать – это создать фон, нанеся на весь лист бумаги темно синюю краску.

Затем берем зеленую краску и наносим ее поверх синей. Но не вторым слоем, а размываем в нижней и верхней частях рисунка. Кисточка при этом должна быть влажной.

Аналогичным образом втираем в верхней части рисунка белую краску. Влажной кисточкой размываем ее поверх основного фона.

На следующем этапе надо будет нарисовать листочки кувшинок. Для этого смешиваем три цвета: белый, зеленый и синий, и получившемся оттенком рисуем овалы, которые в дальнейшем станут листьями.

Теперь смешиваем белый с зеленым и желтым. Этим оттенком прорисовываем контуры по краям листьев.

Смешиваем белый и темно синий цвет. Аналогично добавляем к листьям несколько мазков.

И завершающим этапом станет добавление поверх каждого листа зеленого цвета. но немного.

Затем смешиваем синий цвет с коричневым и обводим получившимся оттенком каждый листок. Одновременно с этим на воде этим же цветом прорисовываем полоски.

Теперь синий цвет смешиваем с белым и делаем блики на воде. В нижней части рисунка их больше, а в верхней – это задний план, поменьше.

Листья готовы, теперь необходимо нарисовать цветы кувшинки.

Рисуем кувшинки

Смешиваем белый с розовым, добавляем чуть-чуть синего. Получившемся оттенком прорисовываем лепестки цветка кувшинки. Каждый лепесток наносим отдельным мазком.

Затем по краю каждого лепестка делаем мазки белым цветом для придания цветку объемности.

Это были лепестки, которые видны с внутренней верхней стороны. Теперь рисуем наружные лепестки. Это второй ряд. Добавляем больше розового, что бы оттенок был более насыщенным. Наносим следующую группу лепестков. После того, как нарисовали эти лепестки, по их краю так же прорисовываем белым.

В этот цвет, которым рисовали второй ряд лепестков добавляем немного белого. Этим уже более светлым оттенком рисуем третий ряд лепестков.

Смешиваем розовый, белый и синий цвет, рисуем последний ряд лепестков. Добавляем больше синего цвета и оттеняем края лепестков.

Этим же цветом под цветком рисуем блик или его отражение на воде. Затем синим отделяем цветок от этого блика.

Светло розовым рисуем рядом нераскрывшийся бутон. Коричневой краской добавляем на листья тень и влажной кистью немного размываем ее.

Светлым оттенком добавляем контуры на несколько лепестков, полоски на воду, где тень от цветка. Это были последние штрихи. В результате получили такую вот замечательную картинку.

Космический корабль «Восток-1»

«Восток-1», тот самый корабль, а правильнее было бы сказать космический аппарат, на котором 12 апреля 1961 года Юрий Алексеевич Гагарин совершил первый в мире полет в космос на околоземную орбиту. Мы сумели преодолеть земное притяжение и немного приблизились к звездам.

В работах над созданием космического корабля и ракеты-носителя, подготовкой к запуску и обеспечением безопасного полета с человеком на борту принимали участие коллективы более 100 организаций. Мы тоже примем свое участие и запечатлеем запуск этого аппарата с помощью красок. Желаем творческих успехов!

Приготовим все необходимое:

• Акварельную бумагу
• Простой карандаш
• Маркер
• Круглые кисти 3 и 8 номеров
• Масляную пастель
• Акварель

Ход работы:

Намечаем центральную линию и от нее отмечаем пик на ракете, к низу идет расширение и далее двигатель.  По центру пишем название космического корабля. Волнистыми линиями намечаем клубы дыма и огня. Приступаем к изображению стойки ракеты, которые разбрасываются в разные стороны, их можно сделать в виде букв «Г», внутри рисуем сетку. Стираем все лишнее.

Белым мелком обозначаем дым и блики на машине. Желтой пастелью рисуем облака огня и звездочки. Светло-голубым материалом обводим волнистые линии, которые находятся в верхней части. Всю дымку немного растушевываем. Красным тоном намечаем среднюю часть двигателей и желтые волнистые линии сверху. Это предаст контрастность огню.

После окончания оформления картины масляной пастелью акварель не будет рисовать по ней и поэтому все обозначения, сделанные ранее, останутся целыми и получится интересный эффект. Небо оформляем в соответствующих оттенках.

Если вам не хватает яркости и насыщенности, пройдитесь краской еще раз, так делайте до тех пор, пока не достигните нужного результата.

Аккуратно начинаем заполнять нижнюю часть у светлой дымки темно-фиолетовым тоном. Создаем объем, накладывая одно облачко на другое.

Теперь начинаем разукрашивать стойки тем же цветом. Выделяем иллюминатор и тень на космическом аппарате. Немного добавляем контраста на огненные облака. Сначала заполняем детали светло-жёлтым, постепенно добавляем более яркие оттенки оранжевого.

Когда акварель высохнет, красным фломастером сделаем надпись «Восток». Впоследствии на небо можно добавить розоватых пятен.

Черным маркером более детально прорисовываем стойки. Им же прорисовываем ракету, делаем четкие ровные линии

Чтобы завершить наш шедевр, осторожно, стараясь не попасть на остальную часть рисунка, разбрызгиваем разбавленную предварительно в воде белую гуашь по холсту

Чудесный рисунок готов!

Планета земля, вид из космоса

Земля – это третья планета Солнечной системы, имеющая самый большой диаметр, плотность и массу среди других космических объектов. Она появилась во Вселенной много миллиардов лет назад. Согласно фактам, известным человечеству на сегодня, эта единственная планета населенная живыми организмами. Так давайте же нарисуем этот уникальный объект, на котором мы живем.

Всегда интересно взглянуть на привычные вещи под необычным ракурсом. Поэтому нарисуем ее вид из космоса. Процесс рисования увлечет и детей и взрослых.

Подготовьте к работе:

• Акрил или гуашь
• Акварельный лист, ватман
• Синтетические кисти

Начнем с того, что зарисуем макет самой планеты, для этого рекомендуем обвести что-нибудь круглое прямо по центру холста. Закрашиваем этот ориентир белилами. Этой же кистью добавляем голубой акрил, делая мазки по форме объекта. Чтобы сделать плавный переход вымойте инструмент и немного потрите границу между цветами, таким образом мы его немного размоем. С противоположного края постепенно вносим синий. Для градиента повторяем технику.

К коричневому оттенку прибавляем желтинку и полученной текстурой начинаем вырисовывать пласты суши. После того, как мы наметили контур сверху зарисовываем материки желто-зеленым тоном. Причем более темную краску кладем со стороны тени.

Приступаем к работе над задним фоном. Чтобы не запачкать центральную планету, закройте ее чем-нибудь сверху, например крышкой. Вокруг самого объекта кладем более светлый голубой оттенок, а затем все темнее. В двух противоположных углах расслабленными легкими мазками кладем белила.

Синим акрилом закрашиваем оставшуюся пустоту. Делайте мазки под разными углами, чтобы создавалась естественная пятнистость.

Чистым пальцем растираем границу краски зигзагообразными движениями. Добиваемся красивого, неровного перехода. Брызгаем не густой белой краской на фон, таким образом у нас получаются звезды. Для более четких прорисовок можно взять спицу и сделать четкие детали при помощи нее. Тонкой кистью из нескольких звезд проведите четыре лучика.

Поднимаем крышку и до-оформим изображение. Краешек сферы подсвечиваем белилами и подравниваем форму. Не забывайте о принципе: если часть планеты светлее, то фон должен быть темнее, если часть планеты темненькая, то космос за ней необходимо оформить более светлыми оттенками.

Можно немного подправить задний план и наша родная Земля готова. Рисунок просто завораживает, ведь правда ?

Дополнительные рекомендации

Пошаговый способ помогает постичь основы рисования гуашью даже детям. Такие уроки позволят освоить это прекрасное творчество и научиться рисовать в определенной последовательности, правильно подобрать краски для отражения реальной красоты природы, представителей растительного и животного мира на холсте.

Создавать картины природы, как и рисунки на любую другую тему, необходимо с карандашного наброска. Проще всего рисовать, начиная с верхней части холста или листа бумаги. Как правило, вверху находится небо, которое по карандашным контурам окрашивается в синий цвет.

Горы изображаются коричневыми красками, а растительность – зелеными тонами. Деревья внизу изображают более светлой или темно-зеленой гуашью. Главное, чтобы цвета на картине выглядели как в реальности. Краски можно смешивать прямо на листе, периодически меняя воду. Для изображения тонких линий нужно правильно подобрать кисточку.

Пользуясь гуашью, необходимо придерживаться следующих советов:

• Приобрести гуашь можно в тюбиках или в баночках, каждый выбирает наиболее удобную для себя упаковку.
• Цвета нужно выбирать те, которые понадобятся для работы над картиной.
• Пробы нужно делать на палитре, только подобрав нужный цвет, переносить его на холст.
• Если краска трескается, в нее добавляют немного гуммиарабика и тщательно размешивают.
• Чтобы нанести следующий слой, нужно дождаться, пока высохнет предыдущий.
• Желательно после высыхания покрыть картину лаком.

Советы начинающим

Перед началом работы важно узнать об основных чертах гуаши. Рисование заключается не только в простом макании кисти в краску, это сложный процесс, в котором нужно разобраться

Кисти. Ассортимент в магазинах для художников огромный, есть из чего выбрать. Щетина, синтетика или натуральная. Для гуаши хорошо использовать натуральные кисти. Они мягкие, но могут линять. Кроме того, они дешевле других видов. Синтетические также подойдут для этого вида красок. Щетинные – универсальные. Плоскую щетину используют для рисования в технике «сухая кисть»
Обратите внимание, что при работе, на кисти нельзя сильно давить иначе они распушатся и потеряют форму. При рисовании вода нужна только для смывки цвета
Постоянно макать в стакан с водой не требуется. Смывать нужно тщательно, если останется предыдущий цвет, то оттенок может измениться

Важно: не оставляйте кисти в воде. Выберите несколько кистей разных форм и размеров;
Бумага

Гуашью можно рисовать на любых поверхностях. Бумага выбирается плотная, так как краска тяжелая. Плотность бумаги для пастели подходящая. Подойдет ватман, который можно разрезать на части;
Гуашь перекрывает все, поэтому полагаться на карандашный набросок не получится. Раскрашивание начинается с темных элементов к светлым. Если был лишний мазок, то можно перекрыть другим цветом неудачное место. Не злоупотребляйте этим иначе работа получится грязной. Краска ложится по-разному: зависит от фактуры бумаги, влажности кисти. Поэтому сначала стоит попробовать на отдельном листе как будет выглядеть каждое движение. Обратите внимание: при высыхании краска темнеет;
Из-за густоты гуаши понадобится палитра, так как смешивать на бумаге не выйдет. В качестве палитры можно взять дощечку, плотный лист, картон или другой похожий предмет. Будет удобнее, если купить палитру в магазине. Если мыть после каждого сеанса рисования, то она прослужит долго;
В зависимости от уровня владения инструментами (не рисовал, рисовал, но мало и т.д.) может пригодиться мастихин. Этот инструмент в форме лопатки нужен для смешивания красок, их нанесения или очищения палитры. Он применяется в рисовании маслом, гуашью из-за их густоты.

Какую гуашь выбрать

Как и все красящие материалы, гуашь бывает разная:

• Для детского творчества. Состав не дает ей сыпаться и трескаться, скорость высыхания выше;
• Акриловая. Можно делать роспись на любых поверхностях. Не смывается водой;
• Плакатная. Плотнее и ярче других видов;
• Художественная. Для работы с этой краской берут тонированную или акварельную бумагу, немелованный картон.

Ссылки

Рисование цветов

Цветы – красивое творение природы. Давайте попробуем нарисовать разные цветы. И начнем с самого простого.

Тюльпан

Этот цветок ассоциируется с весной, его изображают на открытках, посвященных 8 марта. Берется лист бумаги, краски и карандаш.

Этап 1

Этап 2

• Добавьте черного к красному и сделайте границу лепестков. И затемните те части, что в тени. Белым создайте блик там, где это нужно;
• На бутоне сделайте капельки: темным красным нарисуйте маленькие кружочки, а в центр добавьте каплю белого.

Тюльпан

Два видео, которые показывают, как рисовать тюльпаны:

Простое соцветие для начинающих

Поле тюльпанов посложнее

Видео-урок «Сирень»

Сирень

С виду сирень рисовать сложно, так как много маленьких деталей. Но в этом уроке подробно рассказывается и показывается как рисовать на каждом этапе.

Роза

Самый романтичный цветок может быть легко нарисован благодаря этому уроку. Автор комментирует свои действия, чтобы всем было понятно.

Нетрадиционные техники рисования

Чтобы картины выглядели нестандартно и отражали индивидуальное видение автора, применяют необычные способы нанесения краски. В детском творчестве применение нетрадиционных и смешанных техник помогает учиться мыслить нестандартно и продумывать план работы.

Монотипия

Картина, выполненная в технике монотипии, напоминает печатный рисунок. Как получить отпечаток:

• нарисовать изображение на одной половине листа;
• сложить лист пополам и прижать так, чтобы свежая краска отпечаталась на чистой половине;
• развернуть бумагу.

На второй половине листа останется оттиск изображения, похожий на печатную иллюстрацию. Особенность монотипии в том, что каждая картинка уникальна, и не бывает двух одинаковых оттисков. В рисунке используют один или несколько цветов. С помощью оттиска выполняют основные объекты или фоновые. На отпечатанном изображении добавляют детали обычными мазками.

В технике монотипии выполнены симметричные цветовые пятна на карточках психологического ассоциативного теста Роршаха.

Диатипия

Техника тоже относится к печатному способу изображения:

• на гладкую плотную поверхность нанести валиком слой краски;
• положить сверху на свежую краску лист тонкой бумаги;
• карандашом нарисовать картинку;
• снять тонкий лист.

Рисунок отпечатается на плотной и тонкой бумаге, и получится две картинки с одинаковым сюжетом. Линии можно наносить палочками разной толщины, а на плотное основание наносить несколько цветов. Изображение на цветном фоне выглядит объемно и нестандартно. Вместо валика используют хлопчатобумажную тряпочку. Чтобы точнее расположить объекты, белый лист заменяют полупрозрачной калькой.

Кляксография

Техника заключается в нанесении на холст клякс и брызг краски.

Как выполняется:

• окунуть кисть в краску;
• подождать, пока капля стечет на бумагу, или хаотично рукой разбрызгать гуашь по поверхности;
• на выпуклые крупные капли подуть сверху или через коктейльную соломинку.

Вначале будут получаться абстрактные рисунки из клякс. Чтобы придать им форму животных и растений, ставят поочередно крупные и мелкие брызги. Краску также размазывают приложенной сверху бумагой.

В технике кляксографии получаются интересные морские обитатели: анемоны, кораллы, медузы, моллюски. С помощью клякс легко изобразить воду, дождь, каплю в замедленном движении. Брызги можно ставить на однотонном высохшем фоне или дорисовывать второстепенные объекты обычными мазками или с применением другой техники.

Хеппинг

В технике не применяют кисти, а наносят краску руками. Различают два вида хеппинга:

• нанесение цветовых пятен ладонями и кулаками;
• прорисовывание и раскрашивание объектов кончиками пальцев.

Контактный способ рисования развивает у детей мелкую моторику. Для пальчикового рисования выпускают специальную гуашь на основе натуральных пигментов и клеящих веществ. Они безопасны для кожи и легко смываются.

Рисуем космонавта в открытом космосе 3-4 класс

Как легко и просто нарисовать космонавта? Повторяйте шаг за шагом инструкции, и вместе мы создадим отличную картину к 12 апреля. Завораживающее зрелище удивит даже самого требовательного учителя рисования: космонавт в открытом космосе, вокруг звезды, планеты, невесомость. Будьте внимательны и с помощью элементарных материалов и инструментов рисования мы сможем создать шедевр. Успехов в работе!

Вам понадобится:

• акварель или гуашь
• бумага для акварели
• кисть для фона
• зубная щетка
• кисть синтетическая № 1 и №2, №8

Прикрепляем полотно малярным скотчем к столу, так лист не будет съезжать, а при снятии образуется контрастная рамка. Грунтуем страничку черным тоном. На старую и ненужную зубную щетку наносим белую краску с водой и разбрызгиваем все на задний план. Оставим работу подсушиться пару часов.

Рисуем округлую форму планеты и оставляем высохнуть. Чистой кистью обозначим желтым солнышко и небольшой блик света. Наносим на салфетку оранжевую краску и нанесем ею дымку вокруг. Черной краской закрашиваем внутреннюю часть солнца.

Салфеткой с белым цветом обозначаем облачность вокруг планеты Земля, таким же образом добавляем и зелени тоже. Желтым оттенком обрисовываем контур, в нем как — бы отражается солнышко. Белой краской с самого верха страницы намечаем большого космонавта. Обрисовываем прямоугольник – это будущий рюкзак. Дополняем тенями и бороздочками. Чуть заходя на рюкзак изображаем круглый шлем, закрашиваем.

Далее прорисовываем руки и закрашиваем полукольцами создавая объем жирными мазками. Впоследствии делаем туловище и ноги согнутые в коленях, не бойтесь наезжать на уже прорисованные элементы. Голубой краской с помощью щетинистой кисти круговыми движениями добавляем блики на шлем и по всей длине костюма. Также поступаем и с желтым цветом, однако его добавляем только со стороны солнца.

Шлем декорируем темными бороздочками, как бы выделяем данный элемент. То же самое делаем и с остальными частями скафандра. После того как мы «попачкали» героя, на груди изображаем белый квадратик и тонкими линиями, затем прорисовываем детали и тени.

На поверхности скафандра нарисуем отражение планеты черным. Добавляем последние штрихи, не бойтесь экспериментировать с движением руки и цветом, это только приветствуется!