Вторая сцена мариинского театра — афиша, сайт и репертуар

Площадки

Мариинский театр обладает 6 сценическими площадками. Они расположены в разных городах Российской Федерации:

• Санкт-Петербурге -3 (основная и вторая сцены, концертный зал)
• Владикавказе – 2 (театр оперы и балета и филармония Северной Осетии)
• Владивостоке – 1 (приморская)

Основное здание Мариинского театра

Мариинка -1, где находится главная сцена знаменитого театра, представляет собой старинное здание 19 века. Его проект разработан архитектором А. К. Кавосом и дополнен В. А. Шретером в конце 19 в. Корпус выполнен в стиле классицизма. Над купольным навершием возвышается башенка.

Внутреннее убранство поражает роскошью и великолепием отделки. Холл, фойе и зал украшают скульптуры, лепка, настенная роспись. Авторы живописных произведений:

• Э. Фрачиоли
• А. Головин

Рисунок занавеса на сцене соответствует текстура императорского шлейфа Марии Александровны. Он является эмблемой Мариинского театра.

Зал рассчитан на 1609 мест. Габариты сцены:

• ширина – 30 м
• глубина – 20 м
• высота – 24-25 м

Вторая сцена

Мариинка-2 создавалась специально под нужды театра и в соответствие с современными техническими требованиями. Ее параметры:

• вместимость зала – 2 тыс.чел
• площадь – 80 тыс.кв.м
• этажей – 7

Над проектом и благоустройством внутреннего пространства трудились архитекторы из России, Канады, Великобритании, Австрии. Зрительские места в зале расположены в несколько ярусов. Центральное положение занимает ложа для почетных гостей (аналог Царской ложи). Сцена оборудована техническими средствами, позволяющими быстро менять декорации. Глубина 80 м позволяет создавать мощный акустический эффект. Вторая сцена была открыта для приема публики в 2013 г.

Концертный зал (третья сцена)

Мариинка-3 создана на базе дореволюционных мастерских по производству декораций. Здание было построено в соответствие с эскизами архитектора В. Шрётера. В начале 21 в. оно полностью выгорело при пожаре.

Новое помещение разрабатывал тандем специалистов:

• архитектор К.Фабр (Франция)
• инженер Тойота (Япония)

Концертный зал предназначен для проведения вокальных и симфонических выступлений, а также аудиозаписи. Его основные характеристики:

• объем -1,3 тыс. куб.м
• вместимость – 1110 мест
• длина – 52 м
• ширина – 24 м
• высота – 14 м

В 2009 г. в помещении смонтирован орган французского производства. Здание является памятником градостроительства и входит в перечень объектов культурного наследия РФ.

Приморская сцена

Самая удаленная сцена питерской Мариинки находится в Дальневосточном регионе. Она располагается в театре оперы и балета во Владивостоке. Новое здание строилось к саммиту стран АТЭС. Проектными работами занимались специалисты из Омска.

Корпус имеет 2 зала:

• Большой – в форме подковы на 1 356 мест. Предназначен для крупномасштабных мероприятий и гала – концертов.
• Малый – с одноуровневыми сценой и партером, рассчитанный на 305 мест. Для камерных спектаклей, мастер-классов.

В ходе строительства предпочтение отдавалось натуральным материалом (дерево, камень), что способствовало созданию мощного акустического эффекта. Также здание оборудовано снаряжением для нужд людей со специальными потребностями (пандусы, лифты). Открытие Приморской сцены состоялось в 2013 г.

Национальный театр оперы и балета Республики Северная Осетия-Алания

Здание североосетинского театра оперы и балета во Владикавказе (ул.Тхапсаева, 18) с 2017 г. является сценической площадкой Мариинки. Комплекс помещений вдоль берега Терека был спроектирован архитектором И.В.Рябикиным в 1910 г. Строительные работы произведены в 50-х гг. под руководством архитектора Т. М. Бутаевой. Постройка объявлена национальным достояние республиканского значения.

Зал одновременно вмещает 680 человек. Сцена:

• ширина – 14 м
• высота – 12 м

Северо-Осетинская государственная филармония

С 2017 г. Мариинский театр арендует здание Северо-Осетинской филармонии. На протяжении 10 лет артисты из Санкт-Петербурга смогут производить сценическую деятельность в помещении бывшего лютеранского собора, расположенного по адресу: г.Владикавказ, ул.Миллера 34. Немецкая кирха (19 в.) была преобразована в культурно-просветительское учреждение в 1944г. В 2015-16 гг. в помещении осуществлен капитальный ремонт. Исторический облик сооружения остался неизменным.

Как добраться до Мариинского театра

Самостоятельно добраться до театра достаточно просто. Он располагается в исторической части города и отмечен во всех путеводителях.

Точный адрес: Театральная площадь, 1, Санкт-Петербург, Россия.

Как добраться из аэропорта Пулково:

• Вариант 1

  Автобус:от выхода из Пулково каждые 5 минут ходит автобус №39. Примерно за полчаса он доедет до Авиационной улицы.

  Автобус:по маршруту К-350 за 25 минут можно добраться до остановки Театральная площадь.

  Пешком:идти около 200 метров до главной сцены Мариинского театра. Еще столько же до обновленного Мариинский-2. Если повернуть на улицу Писарева, а это еще около 200 метров, можно попасть в концертный зал Мариинского театра.

• Вариант 2

  Автомобиль:расстояние 20 километров. Добраться до Мариинки можно через Пулковское шоссе, Московский проспект и центр города.

• Вариант 3

  Автобус:маршрутное такси под номером К-39 за 20 минут доедет до станции метро Московская.

  Метро:ехать от Московской до Сенной площадь по 2 линии (синей ветке), время в пути — 17 минут.

  Метро:перейти на 5 линию (фиолетовую ветку) по подземному переходу и выйти через станцию Садовая.

  Пешком:через улицу Садовую и пр. Римского-Корсакова или по живописной набережной канала Грибоедова пройтись до Мариинского театра.

Как добраться от Московского вокзала:

• Вариант 1

  Пешком:через Невский проспект идти 5 км.

• Вариант 2

  Пешком:400 метров до площади Восстания на Невском проспекте.

  Автобус:15 минут в пути и 9 остановок по маршруту №181 до Никольской площади.

  Пешком:около километра до пункта назначения.

Репертуар Мариинского театра

Афиша Мариинского театра на 2017 год порадует любителей искусства разнообразием оперных и балетных постановок. Некоторые из них идут на сцене десятилетия, другие рассчитаны на любителей новинок в сфере прекрасного. Репертуар Мариинки в последние годы включает следующие представления:

• «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии». Эта мистическая история о любви к Родине и нежных чувствах князя и простой девушки в трактовке постановщиков получила совершенно новое звучание. Из старославянской легенды действие оперы вполне органично переносится в современную нам реальность с бомжами и привычной для XXI века одеждой героев. Довольно эпатажно выглядят люди, изображающие зверей, насекомые вместо лихих захватчиков-татар и сегодняшние бомжи в роли нищих XIII века.
• «Лебединое озеро». Основная сцена театра тысячи раз становилась местом действия прекрасной любовной истории между принцем Зигфридом и заколдованной принцессой-лебедью, которая так и не утратила своего очарования. Балет на бессмертную музыку Чайковского представляет собой классическую хореографическую постановку, опирающуюся на идеи знаменитого балетмейстера Мариуса Петипа.
• «Музыка приятная и неприятная». На этом чисто инструментальном концерте вы услышите как мелодичные и трогательные, так и необычные и достаточно экстравагантные музыкальные произведения в исполнении талантливых скрипачей, пианистов, кларнетистов, виолончелистов и флейтистов.
• «Кармен». В новой версии оперы звучат все те же знаменитые оперные партии, однако ее действие несколько осовременено и вызывает больше ассоциаций с нашей реальностью. Особой находкой режиссера считается использование в качестве декораций большого количества лестниц. По его версии, они символизируют стремление человеческой души к чему-то возвышенному и божественному.
• «Саломея». Это одна из самых ожидаемых постановок Новой сцены Мариинского театра. Библейская история прекрасной падчерицы Ирода, потребовавшей голову пророка на блюде, превращается в борьбу глобальных идей, на которых зиждется человеческое общество: эгоизма и альтруизма. Зрелищности опере прибавляет современная видеографика.
• «Енуфа». История одинокой беременной девушки, которую бросил возлюбленный, стара, как мир, но артисты Мариинки сумели придать ей новое звучание. В сложных семейных перипетиях этой оперы многие из зрителей узнают произошедшее с ними или их знакомыми.
• «Жизель». Переживания юной героини, обманутой своим возлюбленным и скоропостижно скончавшейся, вряд ли оставят равнодушными поклонников балета. Невероятно красивые танцы героев, отражающие всю гамму человеческих эмоций, станут настоящим подарком для истинных эстетов.

История

История Мариинки насчитывает почти три века. По приказу императрицы в 1783 году был возведен Большой театр, позднее перестроенный в консерваторию. У Карусельной площади построили Большой Каменный театр, ставший предком для настоящего. А в 1859 году сгорел деревянный цирковой театр, который располагался напротив, и уже на его месте появилось современное здание.

Обновленный Мариинский театр, 18 век. Рисунок неизвестного художника

В 1860 году здесь прошла первая постановка оперы «Жизнь за царя». Позже с 1883 по 1886 года здание было обновлено под руководством архитектора Бенуа. После реконструкции здесь преимущественно ставились балетные постановки.

Балет «Золушка» в 1890 году был одним из первых постановок, запечатленных на фотографии

В 1920 году, после революции, Мариинский театр превратился в Государственный академический театр оперы и балета, а через 15 лет году ему и вовсе было присвоено имя Сергея Кирова. Но в 90-х театру возвратили его прежнее название.

Винтажное фото Мариинского театра, старое здание

Интересно: Валерий Гергиев, назначенный худруком еще в 1988 году, и сей день остается главным человеком в Мариинке.

Как попасть в театр

Практически все спектакли Мариинского театра в Питере собирают полный аншлаг, поэтому приобретать билеты стоит заранее. Для этого не обязательно отправляться в кассы: практически любое место можно заказать онлайн. В театре существует система абонементов. Так, вы можете приобрести пропуск на все спектакли с музыкой Чайковского или Прокофьева, постановки Щедрина или даже стать владельцем семейного абонемента, включающего посещение детских спектаклей. Абонементы действительны весь сезон, а их стоимость пересматривается каждый год.

В среднем цена билетов на оперу или балет в главном здании театра составляет:

• 350–1000 RUB за место на 3-м ярусе;
• 1500–2000 RUB за место на 2-м ярусе;
• 1700–2500 RUB за место на 1-м ярусе;
• 2000–3000 RUB за место в бельэтаже;
• 2800–3400 RUB за место в партере.

Кассы театра работают с 11.00 до 18.30 (в Концертном зале – до 19.00).

Интересные факты

Во время эвакуации труппы Кировского театра в город Молотов (так тогда называлась Пермь), первые спектакли прошли при полупустых залах и сопровождались ледяным молчанием немногочисленной публики. Постепенно театр приобретал популярность — даже тогда, когда, казалось бы, искусство было не актуально и никому не нужно. Последние спектакли в Молотове, перед возвращением труппы в освобожденный Ленинград, прошли при переаншлагах, грозившим обрушением зрительских балконов.

Люстра в зрительном зале Мариинского театра в народе называется «Шапка Мономаха». Она весит почти тонну и и состоит из 27 000 деталей.

Интересные факты

• За сценой находится настоящий колокол, который звучит во время опер «Борис Годунов» и «Хованщина». В годы борьбы с религией он был сброшен с одной из церквей Санкт-Петербурга и утоплен в Крюковом канале. Позже его подняли со дна и подарили Мариинскому театру
• Из царской ложи есть потайная дверь, ведущая к женским гримеркам. Этим потайным ходом могли пользоваться высокие особы, чтобы поприветствовать понравившихся им балерин. По преданию, таким же образом цесаревич Николай навещал свою фаворитку балерину Матильду Кшесинскую
• Во время реконструкции здания в 1970-х годах строители вскрыли оркестровую яму и обнаружили в ней слой битого хрусталя. Не разобравшись, для чего он нужен, они выбросили осколки. Позже выяснилось, что благодаря битому хрусталю улучшалась акустика зала
• Считается, что оперу лучше всего слушать с третьего яруса, где самая лучшая акустика, а балет лучше смотреть с первого яруса, отсюда хорошо просматривается рисунок
• В наше время любой желающий может купить билет в царскую ложу, если только эти билеты не забронированы и не выкуплены. Правда, стоят они значительно дороже остальных.

На сцене Мариинки состоялись премьеры таких шедевров русской классики как “Руслан и Людмила”, “Борис Годунов” и “Хованщина”, были поставлены и представлены на суд зрителя оперы и балеты Чайковского.

Интерьер театра

Здание Мариинки интересно не только своей необычной полукруглой формой, но и внутренней обстановкой

При посещении спектакля стоит обратить внимание на следующие достопримечательности:. Царская ложа

Она является одной из самых больших и помпезных в здании.. Некогда ложу украшала монограмма, в которой живописно сочетались первые буквы имен царя Александра II и его супруги. В советские времена ее сменила эмблема серпа и молота, однако в 90-х годах ХХ века первоначальное декорирование ложи было восстановлено. Сейчас приобрести билеты в нее на официальном сайте Мариинского театра, расположенного в центре Санкт-Петербурга, могут и обычные люди, если только места не забронированы для дипломатов и членов правительства. Стоимость билетов в царскую ложу составляет 4100–4400 RUB. В стене ложи можно заметить потайную дверь за кулисы, которая выводит прямо к гримерным артисток, в «женскую часть» театра. По легенде, таким образом российские цари инкогнито посещали своих возлюбленных-балерин

Царская ложа. Она является одной из самых больших и помпезных в здании.. Некогда ложу украшала монограмма, в которой живописно сочетались первые буквы имен царя Александра II и его супруги. В советские времена ее сменила эмблема серпа и молота, однако в 90-х годах ХХ века первоначальное декорирование ложи было восстановлено. Сейчас приобрести билеты в нее на официальном сайте Мариинского театра, расположенного в центре Санкт-Петербурга, могут и обычные люди, если только места не забронированы для дипломатов и членов правительства. Стоимость билетов в царскую ложу составляет 4100–4400 RUB. В стене ложи можно заметить потайную дверь за кулисы, которая выводит прямо к гримерным артисток, в «женскую часть» театра. По легенде, таким образом российские цари инкогнито посещали своих возлюбленных-балерин.

Оркестровая яма с поднимающимся и опускающимся полом. Для этого в него вмонтированы подъемники гидравлического типа. Во время реставрации здания под напольным покрытием обнаружился слой из осколков разбитой хрустальной посуды. Как оказалось, более 200 лет назад архитекторы использовали его для улучшения акустики помещения.

Зал Александра Головина, обустроенный непосредственно под кровлей театра и носящий имя выдающегося российского живописца конца XIX – первой половины ХХ века. В наше время здесь создается большинство декораций к операм и балетам. Многие из них можно смело назвать шедеврами изобразительного искусства. В помещении до сих пор хранится кресло, у которого художник нарисован на портрете кисти своего коллеги Яковлева. Эта картину можно увидеть в фойе 3-го яруса.

Занавес. Его автором является тот же Головин, выполнивший его удивительно искусно в 1910-х годах. Занавес считается символом Мариинки и сочетает в себе традиционную изобразительную технику и аппликации, в точности воспроизводя рисунок шлейфа от одного из парадных нарядов императрицы Марии.

Трехъярусная люстра, выполненная из бронзы и освещающая зрительный зал. Ее вес составляет более 2 тонн. В светильник установлено более 200 лампочек, дающих необыкновенно яркий свет благодаря более чем 2000 хрустальных подвескам. Последние украшают все ярусы люстры, а плафон расписан изображениями веселящихся нимф и купидонов, а также портретами знаменитых отечественных драматургов прошлых веков.

Колокол, «обитающий» в театре уже более 200 лет. Он используется в оперных постановках «Хованщина» и «Борис Годунов». Согласно преданию, сразу после революции он был убран с одного из храмов и выброшен в Неву. Оттуда его вытащили незадолго до начала Великой Отечественной войны и подарили Мариинскому театру.

Мариинский театр в XX столетии

После революции Мариинский театр объявили государственным и передали Народному комиссариату. В 1919 году театр получил статус академического. После гибели первого секретаря Ленинградского обкома Кирова в 1934 году театру присвоили его имя и называть стали коротко – Кировским.

Во время Великой Отечественной войны театр эвакуировали в Пермь, артисты в составе армейских бригад выступали в частях и госпиталях. В 50-70 годы в театре поставлены балеты, принесшие ему мировую славу: «Спартак», «Двенадцать», «Каменный цветок», «Ленинградская симфония».

В 1939 году театральная группа награждена орденом Ленина, в 1983 – орденом Октябрьской Революции. С 1988 года художественный руководитель театра – Валерий Абисалович Гергиев. В 1992 году театру возвращено прежнее название – Мариинский.

Фестивали

Артистический коллектив Мариинского театра принимает активное участие в культурных мероприятиях, организуемых в городе на Неве. С1993 г., по инициативе В.Гергиева, в Северной столице регулярно проводится фестиваль искусств «Звёзды белых ночей». Он имеет статус международного, высоко зарекомендовал себя на мировом уровне и входит в Топ-10 музыкальных концертных программ классического жанра.

Во время фестиваля на подмостках Мариинки выступают самые известных исполнители и коллективы, которые представляют новинки в области симфонической и камерной музыки, оперы и балета. «Звёзды белых ночей» помогают раскрыться новым талантам, установить тесные партнерские связи между театральными труппами. Жители и гости города имеют возможность в рамках фестиваля поближе познакомиться с национальным искусством и культурным наследием других стран.

Сцены театра принимают целый ряд жанровых фестивалей:

• балетный «Мариинский»
• оркестровой духовой музыки «Брасс вечера в Мариинском»
• современной музыки «Новые горизонты»

Театральные постановки из репертуара Мариинки постоянно входят в фестивальные программы Московская пасхальная и «Масленица»

Руководство театра уделяет большое внимание приобщению подрастающего поколения к шедеврам мировой классики. Специально для детей и молодежи в Мариинском театре устраивают:

• фестиваль детских музыкальных театров-студий
• школы искусств в гостях у театра
• детско-юношеских оркестров «Мариинский NEXT»

История

В 80-х годах XVIII века на Карусельной площади был основан Большой Каменный театр — предшественник прославленной Мариинки. Основательница театра, Екатерина II, изначально не предполагала, что его репертуар составят исключительно спектакли в жанрах балета и оперы. В то время на сцене театра проходили музыкальные и драматические постановки, а также разнообразные концерты. На постоянной основе здесь выступали не только российские артисты, но и музыкальные труппы Италии и Франции.

В первые годы XIX столетия были внесены значительные изменения в интерьер и архитектуру театра. Меняющиеся культурные тенденции в стремительно развивающемся городе подсказали архитектору Тома де Томону пути реконструкции здания. Изменения пропорций и архитектурных особенностей поставили театр в один ряд с самыми узнаваемыми достопримечательностями Петербурга, такими, как Адмиралтейство или Биржа.

В 1811 году в обновленном здании случился крупный пожар, от которого сильно пострадали интерьеры здания. Реставрация их потребовала долгих лет работы, театр вновь открылся лишь в 1818 году. После пожара началась блистательная эпоха Каменного театра. Здесь происходит становление прославленного русского балета, многочисленные оперные постановки пленяют взыскательную столичную публику. Среди самых знаменитых поклонников и постоянных зрителей театра можно назвать Александра Сергеевича Пушкина. 

Спустя 20 лет театр снова потребовал реконструкции – на этот раз было усовершенствовано сценическое пространство, что благотворно отразилось на акустических возможностях площадки.

В 1859 году произошел пожар в петербургском Театре-цирке, который находился неподалеку от Большого театра. Поскольку здание не подлежало восстановлению, решено было построить вместо него новый масштабный музыкальный театр. Уже через год он открыл свой первый сезон. Новая сценическая площадка получила название «Мариинский театр», связанное с именем императрицы Марии Александровны.

Репертуарная политика нового театра делала упор на оперы русских композиторов, таких как Римский-Корсаков, Мусоргский, Глинка, Чайковский, Рубинштейн. Вместе с художественным ростом Мариинского театра происходит становление русского оперного искусства. Балетные постановки продолжали идти в старом здании. В 1886 году весь репертуар Большого театра переносится в Мариинку, а Каменный театр реконструируется и передается в ведение Консерватории.

Советская власть положила начало новой жизни Мариинского театра. C 1917 года он называется Государственным академическим театром оперы и балета, а позднее получает имя Сергея Кирова. Тридцатые годы привнесли в репертуар театра современные музыкальные произведения — Хачатуряна, Прокофьева, Крейна. На время Великой отечественной войны труппа была эвакуирована в Пермь, где продолжалась работа над новыми постановками. Вернувшись в Ленинград в 1944 году, театр открыл сезон «Жизнью за царя» Глинки.

Свой современный вид здание театра приобрело в период с 1968 по 1970 годы, когда была проведена его генеральная реконструкция.

За два века истории театра на его подмостки выходили величайшие Федор Шаляпин, Галина Уланова, Рудольф Нуреев, Анна Павлова, Вацлав Нижинский, Михаил Барышников. Здесь творили Юрий Григорович, Леонид Якобсон, Юрий Темирканов.

В 1988 году на пост художественного руководителя пришел Валерий Гергиев, с именем которого теперь неразрывно связан Мариинский театр, вернувший свое историческое название в 1992 году.

В здании Мариинского-2

• Адрес: Санкт-Петербург, ул. Декабристов, д. 34
• Ежедневно с 11:00 до 19:00, перерыв с 15:00 до 16:00

В здании Концертного зала Мариинского театра

• Адрес: Санкт-Петербург, ул. Писарева, д. 20 (вход с ул. Декабристов, 37)
• Ежедневно с 11:00 до 19:00, перерыв с 14:00 до 15:00

Важно знать!

За 30 минут до начала спектакля (концерта) кассы в Мариинском театре и в Концертном зале осуществляют продажу только на текущий спектакль (концерт).

В здании Большого Гостиного Двора

• Адрес: Санкт-Петербург, угол Невской и Перинной линий, 2-й этаж (до 14.00 вход только через галерею 2-го этажа Гостиного Двора)
• Ежедневно с 11:00 до 20:30, перерыв с 14:30 до 16:00.

Касса возврата билетов не производит.

Афиша Мариинского театра

Репертуар Мариинского театра отличается разнообразием, в нем представлены как уже полюбившиеся многим постановки, так и новинки. Театр сотрудничает с именитыми международными театрами, и результатом этой работы являются совместные постановки. Любители искусства могут посетить оперу, насладиться балетными постановками, приобрести билеты на музыкальные концерты и лекции, посвященные теме культуры и искусства. Есть также постановки, рассчитанные на юного зрителя. К новогодним праздникам и юбилейным датам готовится специальная программа.

Сцена Мариинского театра является площадкой для проведения международных фестивалей — «Виртуозы флейты», «Лики современного пианизма», «Органный фестиваль» и других значимых мероприятий. Театр реализует проект «Открытая среда», смысл его в том, что каждую среду днем проводятся бесплатные музыкальные концерты. У посетителей есть возможность услышать в исполнении участников оркестра театра и молодых инструменталистов произведения композиторов, творивших в разных музыкальных направлениях и исторических эпохах. Билеты выдают непосредственно на входе в театр, но нужно учитывать, что количество зрителей ограничено — зал вмещает только 170 человек.

Афиша Мариинского театра в 2021 году на официальном сайте

Kirill Azhitsky

Опера

В составе труппы много опытных вокалистов, которые чтят традиции театра, есть и молодые талантливые артисты, вносящие много творческой энергии в процесс. Значительное место в репертуаре театра занимают постановки, основанные на музыкальных произведениях отечественных выдающихся композиторов — в частности, Глинки, Римского-Корсакова, Чайковского, Рахманинова, Прокофьева. В репертуаре представлены оперы «Борис Годунов», «Царская невеста», «Евгений Онегин», «Соловей».

Ставятся оперы на основе зарубежной классики — Моцарта, Берлиоза, Пуччини, Россини, Штрауса и других известных композиторов. На сцене театра можно услышать оперы «Аида», «Дон Карлос», «Макбет», «Бенвенуто Челлини», «Любовный напиток». Произведения, как правило, исполняются на языке оригинала. Некоторые спектакли для удобства зрителей сопровождаются синхронными титрами на разных языках. Руководство театра не оставляет без внимания и оперы современных композиторов.

Опера — довольно сложный жанр, который будет непросто воспринять и понять неподготовленному слушателю. Поэтому в репертуаре есть маленькие оперы — монооперы и одноактные, позволяющие приобщиться к интересным произведениям. Для детей также есть маленькие оперы, при подготовке которых используются понятные им сюжеты и приемы, чтобы донести вечные истины, заложенные в постановках.

Alexander Pashko

Балет Мариинского театра

Значительное влияние на балет театра оказало европейское хореографическое искусство. Хореографы из Италии и Франции занимались подготовкой артистов, которые смогли бы исполнять партии в их постановках. Успешный период в творчестве балетной труппы связан с именем Мариуса Петипы, который был танцовщиком и хореографом в театре. Добившись многого на этом поприще, он продолжил свою работу уже в качестве главного балетмейстера театра. Такие поставленные им балеты, как «Лебединое озеро», «Спящая красавица», «Раймонда» до сих пор можно увидеть в афише, на них с удовольствием ходят многие почитатели хореографического искусства.

Украшением репертуара театра являются «Жизель», «Щелкунчик», «Сильфида», «Корсар», «Ромео и Джульетта». Помимо постановок, ставших классическими шедеврами, Мариинский театр показывает лучшие образцы творчества современных иностранных балетмейстеров и знакомит с постановками молодых многообещающих хореографов.

Дмитрий Болдырев

Что посмотреть

Прежде всего в Мариинском театре стоит рассмотреть сам театральный комплекс, который состоит из трех зданий —  главной сцены, новой сцены и консерватории. Как правило, в первых двух проходят премьеры и регулярные балетные постановки, а в концертном зале —  оперы.

Мариинский театр состоит из трех зданий — главная сцена, новая сцена и консерватория

Учитывая, что главное здание имеет статус объекта культурного наследия, осмотр театра лучше начать именно с него. Строительство велось с 1859 по 1860 год, изначально постройка была деревянной, а после пожара превратилась в каменную. Интересно, но известная башенка, украшающая купол, появилась лишь в конце XIX века. Фасады выполнены в неоклассическом стиле.

Знакомство с театром лучше начать со старого здания, выполненного в неоклассическом стиле

Удивительно, но главная лестница Мариинки не ведет в царскую ложу, а наоборот — направлена к зрительному залу. Внутренняя отделка здания выполнена из синего бархата, а стены оформлены в голубом оттенке с морской тематикой.

Мариинский театр в 2021 году

Театр постоянно развивается, расширяя свой репертуар и придумывая новые форматы работы с публикой. Он имеет несколько сцен, каждая из которых выполняет свою роль. В состав театра также входит Приморская сцена, расположенная во Владивостоке, филиал в Республике Северная Осетия — Алания (г. Владикавказ).

Основная сцена

Историческая первая сцена до сих пор является основной для театра. Она расположена по адресу: Театральная площадь, д. 1, здание было построено в 1860 году, с тех пор оно претерпело несколько реконструкций. На этой сцене зрители могут увидеть значительную часть репертуара.

Занавес сцены является одним из символов театра, он был создан художником Александром Головиным. Его особенность в том, что он выполнен в техниках живописи и аппликации и дублирует рисунок шлейфа императрицы Марии Александровны (супруги Александра II).

Зал Мариинского театра на панорамах Google

Концертный зал

Открытие концертного зала на ул. Писарева, д. 20 состоялось в конце 2006 года. Ранее в здании долгое время располагались декорационные мастерские театра. После разрушительного пожара в начале 2000-х годов было принято решение построить на месте здания Концертный зал. При строительстве удалось сохранить часть фасада, который избежал уничтожения огнем. Театрально-концертный комплекс имеет ультрасовременное оснащение.

На сцене зала проводятся концерты зарубежных симфонических оркестров, известных инструменталистов и оперных солистов, здесь выступали дирижер Кристиан Тилеманн, певица Анна Нетребко, пианист Денис Мацуев, певец Сергей Лейферкус и другие общепризнанные исполнители. Концертный зал является площадкой для проведения различных фестивалей, также в его стенах организуются выставки живописных работ.

Maxim Likhanov

Новая сцена

Новый корпус театра был открыт в 2013 году, его адрес: ул. Декабристов, д. 34. Хоть архитектура нового здания вызвала много негативных откликов, внутри все продумано в соответствии со всеми современными требованиями — начиная от зрительного зала и заканчивая гардеробной. Зрительный зал вмещает до 2000 человек, он был спроектирован с учетом обеспечения наилучшей акустики, обзора и удобства для зрителей. Сцена состоит из основной, репетиционной и арьерсцены. Много пространства отведено под репетиционные залы для артистов трупп.

В здании есть открытая терраса, с которой открывается замечательный вид на город. Она доступна в летнее время, посетить ее можно за час до начала спектакля. На сцене ставятся оперные и балетные постановки. Кроме зрительного зала используются камерные залы, рассчитанные на небольшой круг слушателей. Здесь проводятся концерты, лекции, кинопоказы.

Схемы залов Мариинского театра

Новая сцена, Валера Милет